της Κρυσταλλίας Ιωαννίδου
Το Νο έχει τις ρίζες του στον Ιαπωνικό Βουδισμό Ζεν και αυτό ήδη λέει πολλά. Σε τέλεια συμφωνία με την κοσμοαντίληψη της χώρας αυτής, πρόκειται για ένα είδος θεάτρου που χρησιμοποιεί πολύ λίγα στοιχεία για να δείξει πολλά. Εν συντομία, στα έργα παίζει μόνο ένας ηθοποιός, ντυμένος με παραδοσιακή ενδυμασία, ο οποίος αλλάζει μάσκες όταν πρόκειται να αλλάξει ρόλο. Δεν υπάρχουν καθόλου σκηνικά, αλλά μόνο μια ζωντανή ρυθμική υπόκρουση , η οποία χρησιμεύει για τη διήγηση της ιστορίας στο έργο, ενώ ο ηθοποιός την εκφράζει με το χορό του. Κι αυτό είναι όλο. Μοιάζει τόσο απλό, έως αυτή τη «ζεν» στιγμή που θα συνειδητοποιήσεις ότι στην πραγματικότητα είναι πολύ πολύπλοκο. Είναι ένα θεατρικό έργο όπου οι θεατές καλούνται να λειτουργήσουν τη φαντασία τους ενώ το παρακολουθούν να διαδραματίζεται επί σκηνής.
«Ο ηθοποιός αλλάζει τις μάσκες του και στη διάρκεια ενός έργου μπορεί να γίνει νέος ή γέρος, άνδρας ή γυναίκα, άνθρωπος ή θεότητα.Το σκηνικό είναι μινιμαλιστικό. Στη Δύση, εάν ένα κάστρο 5.000 δωματίων πρέπει να παρουσιάζεται στο έργο, η σκηνή θα έπρεπε να χτίζεται για πολύ καιρό. Αλλά στο Νο θα πρέπει να το φανταστούμε εμείς αυτό το κάστρο. Ο πρώτος ηθοποιός που θα παίξει θα παρουσιάσει ένα θεϊκό χορό.
Οι ιστορίες του Νο είναι απλές, χωρίς πολύπλοκους χαρακτήρες και συνδεδεμένα γεγονότα και με ένα ηθικό δίδαγμα στο τέλος.